NOTE DI VIAGGIO

di Max Spurio e Massimo Benenato

con Max Spurio

NOTE DI VIAGGIO è un racconto in musica, dove la voce e la chitarra si fanno guida in un itinerario tra emozioni, ricordi e parole. Dalle sonorità senza tempo di Another Brick in the Wall ai capolavori della canzone d’autore italiana — Pino Daniele, Lucio Dalla, PFM e altri giganti — fino alle intime radici romane dell’interprete. Il filo conduttore è una narrazione leggera e profonda, ironica e sognante, che tocca le corde della vita di tutti. Un recital che fa sorridere, pensare, e soprattutto… sentire. Perché certe musiche non si ascoltano: si attraversano.

sabato 26 settembre ore 21.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821

JuJu Entertainment e Sovrastrutture Paris

LUISELLA (LA TERZA NOTTE)

di Alessia J. Magliacane e Francesco Rubino dall’omonima novella di Nando Vitale

con Patrizia Di Martino; musiche Lobinho; luci Ludwig p.g.b.; costumi La petite robe noir Paris; foto di scena Luca Musella; regia Alessia J. Magliacane

Luisella è una donna dei bassi napoletani, una “scartellata”, che per sopravvivere durante la seconda guerra mondiale fa il contrabbando. Un giorno alla sua porta si presenta un uomo, un militare tedesco. È ferito, ha bisogno di cure. Luisella sa cosa fare e, senza pensarci, lo fa. Quella di Luisella è una piccola storia che si inserisce all’interno di una storia più grande di lei, quella delle Quattro giornate di Napoli e della guerra di liberazione, della quale diventerà una specie di deus-ex machina.

Spettacolo proposto in collaborazione con ANPI – Martiri de La Storta e Isola Farnese

domenica 27 settembre ore 18.00

ingresso: € 12 – tessera associativa: € 3

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821

CURIOSI ASSAGGI D’ASSURDO

di Georges Courteline

con Stefano Sarra e Marco Micheli; regia Stefano Sarra

Libera interpretazione di alcuni brevi atti unici con cui Georges Courteline, autore umoristico francese della belle époque, satirico e a volte beffardo, ritrae curiose vicissitudini della piccola e media borghesia nella vita domestica, celando a volte, sotto un’apparenza leggera e divertente, una profonda amarezza.

venerdì 2 e sabato 3 ottobre ore 21.00 – domenica 4 ottobre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

CURIOSI ASSAGGI D’ASSURDO

di Georges Courteline

con Stefano Sarra e Marco Micheli; regia Stefano Sarra

Libera interpretazione di alcuni brevi atti unici con cui Georges Courteline, autore umoristico francese della belle époque, satirico e a volte beffardo, ritrae curiose vicissitudini della piccola e media borghesia nella vita domestica, celando a volte, sotto un’apparenza leggera e divertente, una profonda amarezza.

venerdì 2 e sabato 3 ottobre ore 21.00 – domenica 4 ottobre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

CURIOSI ASSAGGI D’ASSURDO

di Georges Courteline

con Stefano Sarra e Marco Micheli; regia Stefano Sarra

Libera interpretazione di alcuni brevi atti unici con cui Georges Courteline, autore umoristico francese della belle époque, satirico e a volte beffardo, ritrae curiose vicissitudini della piccola e media borghesia nella vita domestica, celando a volte, sotto un’apparenza leggera e divertente, una profonda amarezza.

venerdì 2 e sabato 3 ottobre ore 21.00 – domenica 4 ottobre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

Associazione Culturale “Fata Morgana”

12 QUADRI + 1 EPILOGO

scritto e diretto da Roberto De Gaetano

con Alessandra Azzali e Roberto De Gaetano

A trent’anni dalla morte di Marcello Mastroianni, questa riflessione drammatizzata si interroga teatralmente sulle ragioni che hanno fatto di Mastroianni non solo il grande attore di cinema e teatro, internazionalmente riconosciuto e premiato, ma qualcuno che sa costituire una zona di vicinanza con il pubblico, attraverso la grazia e la levità della sua presenza umana, che attraversa il suo talento attoriale ed emerge in tutti i suoi personaggi. È la vita di noi tutti che vediamo espressa dall’attore Mastroianni, attraverso i sentimenti che la segnano: gioia, malinconia, desiderio, nostalgia, ironia. Lo spettacolo è articolato in 12 Quadri, ognuno dei quali fa riferimento ad un film, e contiene oltre ad un momento esplicito di riflessione (chiamato “scolio”) anche la restituzione narrativa e drammatica di momenti e battute tratte dai film. Chiude lo spettacolo un epilogo, “un attore non è mai solo un attore”, in cui l’arte di Mastroianni viene pensata e restituita come esemplare dell’arte dell’attore, come qualcuno che “giocando” sulla scena ci mostra l’arte di “giocare” con la nostra stessa vita.

sabato 10 e domenica 11 ottobre 2026

ingresso: € 12 – tessera associativa: € 3

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821

Associazione Culturale “Fata Morgana”

12 QUADRI + 1 EPILOGO

scritto e diretto da Roberto De Gaetano

con Alessandra Azzali e Roberto De Gaetano

A trent’anni dalla morte di Marcello Mastroianni, questa riflessione drammatizzata si interroga teatralmente sulle ragioni che hanno fatto di Mastroianni non solo il grande attore di cinema e teatro, internazionalmente riconosciuto e premiato, ma qualcuno che sa costituire una zona di vicinanza con il pubblico, attraverso la grazia e la levità della sua presenza umana, che attraversa il suo talento attoriale ed emerge in tutti i suoi personaggi. È la vita di noi tutti che vediamo espressa dall’attore Mastroianni, attraverso i sentimenti che la segnano: gioia, malinconia, desiderio, nostalgia, ironia. Lo spettacolo è articolato in 12 Quadri, ognuno dei quali fa riferimento ad un film, e contiene oltre ad un momento esplicito di riflessione (chiamato “scolio”) anche la restituzione narrativa e drammatica di momenti e battute tratte dai film. Chiude lo spettacolo un epilogo, “un attore non è mai solo un attore”, in cui l’arte di Mastroianni viene pensata e restituita come esemplare dell’arte dell’attore, come qualcuno che “giocando” sulla scena ci mostra l’arte di “giocare” con la nostra stessa vita.

sabato 10 e domenica 11 ottobre 2026

ingresso: € 12 – tessera associativa: € 3

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821

COME SULLA SPIAGGIA UN SOFFIO DI VENTO

Gianluca Ruggeri recital

domenica 18 ottobre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821

RACCONTARE LA MAGNANI

dal testo di Mario Moretti

con Priscilla Micol Marino

pianoforte e direzione musicale Franco Di Luca

aiuto regia Moira Battistelli

voce giornalista Gioia Montanari

Dopo due lunghi viaggi intorno al mondo di Anna Magnani, Raccontare Nannarella (1987) e Anna verrà (1997), questo ritorno al personaggio della mitica Nannarella può essere visto come una variazione sul tema. Come è noto, le amicizie al femminile non sono mai state il forte della Magnani: eppure sono state proprio le donne – alcune, rare – le prime a intuire la pienezza di una personalità unica e a seguirne il prepotente sviluppo in tutti i campi dello spettacolo. Il teatro diventa, naturalmente, il terreno della rievocazione: non va dimenticato che la predlezione dell’attrice verso la scena le faceva dire, a conclusione della sua strepitosa carriera: “Beh, penso di essere soprattutto un’attrice di teatro”.

La vita, l’arte, il temperamento, in una parola la leggenda della Magnani, viene qui affidata al racconto teatrale di Priscilla Micol Marino ceh, intrepidamente, se ne appropria secondo un’angolazione tutta al femminile. Non si tratta di una biografia, almeno non nel senso classico, ma piuttosto di un libero assemblaggio di frammenti non ordinati cronologicamente e al di fuori di ogni logica narrativa.

Lo stacco musicale, i brani del repertorio della Magnani, le canzoni e le parodie prese dal mondo glorioso, rigorosamente maschilista, della Rivista, e le digressioni attinte dal vivo della sua voce riprodotta e dai ricordi tratti dalla sua corrispondenza: tutto questo si vuole far rivivere in una sorta di rigenerazione dell’epoca legata alla Magnani. La calata di quattri temerarie interpreti in questo universo può anche rappresentare quel segno nuovo che vede la riaffermazione della donna in tutti i campi dello spettacolo, oggi.

Priscilla Micol Marino si giova di una sua impalpabile aria di famiglia, di una sua affinità non elettiva ma sottilmente fisiognomica e del suo trasporto emotivo verso le intermittenze caratteriali della Magnani donna, al di là del suo ingombrante mito, per proporne uno strappo biografico che potrebbe rivelare misteriose consonanze.

Ancora una scommessa, si dirà. Perché no? È proprio da questo che, da sempre, si nutre il teatro.

venerdì 23 e sabato 24 ottobre ore 21.00 – domenica 25 ottobre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

RACCONTARE LA MAGNANI

dal testo di Mario Moretti

con Priscilla Micol Marino

pianoforte e direzione musicale Franco Di Luca

aiuto regia Moira Battistelli

voce giornalista Gioia Montanari

Dopo due lunghi viaggi intorno al mondo di Anna Magnani, Raccontare Nannarella (1987) e Anna verrà (1997), questo ritorno al personaggio della mitica Nannarella può essere visto come una variazione sul tema. Come è noto, le amicizie al femminile non sono mai state il forte della Magnani: eppure sono state proprio le donne – alcune, rare – le prime a intuire la pienezza di una personalità unica e a seguirne il prepotente sviluppo in tutti i campi dello spettacolo. Il teatro diventa, naturalmente, il terreno della rievocazione: non va dimenticato che la predlezione dell’attrice verso la scena le faceva dire, a conclusione della sua strepitosa carriera: “Beh, penso di essere soprattutto un’attrice di teatro”.

La vita, l’arte, il temperamento, in una parola la leggenda della Magnani, viene qui affidata al racconto teatrale di Priscilla Micol Marino ceh, intrepidamente, se ne appropria secondo un’angolazione tutta al femminile. Non si tratta di una biografia, almeno non nel senso classico, ma piuttosto di un libero assemblaggio di frammenti non ordinati cronologicamente e al di fuori di ogni logica narrativa.

Lo stacco musicale, i brani del repertorio della Magnani, le canzoni e le parodie prese dal mondo glorioso, rigorosamente maschilista, della Rivista, e le digressioni attinte dal vivo della sua voce riprodotta e dai ricordi tratti dalla sua corrispondenza: tutto questo si vuole far rivivere in una sorta di rigenerazione dell’epoca legata alla Magnani. La calata di quattri temerarie interpreti in questo universo può anche rappresentare quel segno nuovo che vede la riaffermazione della donna in tutti i campi dello spettacolo, oggi.

Priscilla Micol Marino si giova di una sua impalpabile aria di famiglia, di una sua affinità non elettiva ma sottilmente fisiognomica e del suo trasporto emotivo verso le intermittenze caratteriali della Magnani donna, al di là del suo ingombrante mito, per proporne uno strappo biografico che potrebbe rivelare misteriose consonanze.

Ancora una scommessa, si dirà. Perché no? È proprio da questo che, da sempre, si nutre il teatro.

venerdì 23 e sabato 24 ottobre ore 21.00 – domenica 25 ottobre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

RACCONTARE LA MAGNANI

dal testo di Mario Moretti

con Priscilla Micol Marino

pianoforte e direzione musicale Franco Di Luca

aiuto regia Moira Battistelli

voce giornalista Gioia Montanari

Dopo due lunghi viaggi intorno al mondo di Anna Magnani, Raccontare Nannarella (1987) e Anna verrà (1997), questo ritorno al personaggio della mitica Nannarella può essere visto come una variazione sul tema. Come è noto, le amicizie al femminile non sono mai state il forte della Magnani: eppure sono state proprio le donne – alcune, rare – le prime a intuire la pienezza di una personalità unica e a seguirne il prepotente sviluppo in tutti i campi dello spettacolo. Il teatro diventa, naturalmente, il terreno della rievocazione: non va dimenticato che la predlezione dell’attrice verso la scena le faceva dire, a conclusione della sua strepitosa carriera: “Beh, penso di essere soprattutto un’attrice di teatro”.

La vita, l’arte, il temperamento, in una parola la leggenda della Magnani, viene qui affidata al racconto teatrale di Priscilla Micol Marino ceh, intrepidamente, se ne appropria secondo un’angolazione tutta al femminile. Non si tratta di una biografia, almeno non nel senso classico, ma piuttosto di un libero assemblaggio di frammenti non ordinati cronologicamente e al di fuori di ogni logica narrativa.

Lo stacco musicale, i brani del repertorio della Magnani, le canzoni e le parodie prese dal mondo glorioso, rigorosamente maschilista, della Rivista, e le digressioni attinte dal vivo della sua voce riprodotta e dai ricordi tratti dalla sua corrispondenza: tutto questo si vuole far rivivere in una sorta di rigenerazione dell’epoca legata alla Magnani. La calata di quattri temerarie interpreti in questo universo può anche rappresentare quel segno nuovo che vede la riaffermazione della donna in tutti i campi dello spettacolo, oggi.

Priscilla Micol Marino si giova di una sua impalpabile aria di famiglia, di una sua affinità non elettiva ma sottilmente fisiognomica e del suo trasporto emotivo verso le intermittenze caratteriali della Magnani donna, al di là del suo ingombrante mito, per proporne uno strappo biografico che potrebbe rivelare misteriose consonanze.

Ancora una scommessa, si dirà. Perché no? È proprio da questo che, da sempre, si nutre il teatro.

venerdì 23 e sabato 24 ottobre ore 21.00 – domenica 25 ottobre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

Quizzy Teatro

106 GAROFANI ROSSI

di Sergio Angelo Notti

con Gianni Masella e Monica Massone

Un grande piano di lettura, un palcoscenico, due realtà, una con Velia Titta, la moglie, l’altra con i sicari, mentre si preparano a eliminare chi ha osato sfidare il regime con dure parole di condanna. 106 il numero degli interventi che Giacomo Matteotti fece alla Camera, prima di venire barbaramente assassinato, ed è il titolo di questo atto d’accusa. La pièce inizia con un fatto di cronaca, tratto da un giornale del 1967: “Un uomo muore, a 73 anni, fulminato da una scarica elettrica, mentre cambia una lampadina nella sua casa”; quell’uomo era Amerigo Dumini, capo degli squadristi Albino Volpi (esecutore materiale dell’omicidio), Giuseppe Viola, Augusto Malacria e Amleto Poveromo, che, il 10 giugno 1924, sequestrarono e uccisero Giacomo Matteotti. Il lavoro teatrale scava, nella polvere del tempo, alla ricerca di un Giacomo Matteotti diverso, fuori luogo, immerso nella quotidianità famigliare, che traspare dalla fitta corrispondenza tra lui e la moglie Velia, con un racconto temporalmente imperfetto, che ci trasporta oltre la cronaca tragica di quel 10 giugno 1924, alla ricerca di un’umanità scevra da falsi sentimentalismi.

sabato 7 novembre ore 21.00 – domenica 8 novembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

Quizzy Teatro

106 GAROFANI ROSSI

di Sergio Angelo Notti

con Gianni Masella e Monica Massone

Un grande piano di lettura, un palcoscenico, due realtà, una con Velia Titta, la moglie, l’altra con i sicari, mentre si preparano a eliminare chi ha osato sfidare il regime con dure parole di condanna. 106 il numero degli interventi che Giacomo Matteotti fece alla Camera, prima di venire barbaramente assassinato, ed è il titolo di questo atto d’accusa. La pièce inizia con un fatto di cronaca, tratto da un giornale del 1967: “Un uomo muore, a 73 anni, fulminato da una scarica elettrica, mentre cambia una lampadina nella sua casa”; quell’uomo era Amerigo Dumini, capo degli squadristi Albino Volpi (esecutore materiale dell’omicidio), Giuseppe Viola, Augusto Malacria e Amleto Poveromo, che, il 10 giugno 1924, sequestrarono e uccisero Giacomo Matteotti. Il lavoro teatrale scava, nella polvere del tempo, alla ricerca di un Giacomo Matteotti diverso, fuori luogo, immerso nella quotidianità famigliare, che traspare dalla fitta corrispondenza tra lui e la moglie Velia, con un racconto temporalmente imperfetto, che ci trasporta oltre la cronaca tragica di quel 10 giugno 1924, alla ricerca di un’umanità scevra da falsi sentimentalismi.

sabato 7 novembre ore 21.00 – domenica 8 novembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

Q ACADEMY IN COLLABORAZIONE CON MUNICIPIO ROMA XV

ANTIGONI – RIBELLIONE, OBBEDIENZA, POTERE

regia Annalisa Canfora

drammaturghe e registe associate Adelaide Pianca, Iulia Bonagura, Alice Bertini

con i partecipanti ai laboratori

Uno spettacolo originale che utilizza il dispositivo tragico di Antigone per interrogare il rapporto tra corpo, potere e autodeterminazione nel presente. Lo spettacolo, frutto dell’intreccio tra le Antigoni di Sofocle, Anouilh e Brecht e il lavoro laboratoriale, integra la performance dal vivo con l’audio-narrazione a cura di Federica Manzitti.

sabato 14 novembre ore 21.00

ingresso libero

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

STASERA TRILUSSA

con Edoardo Sala e Rocco Roca-Rey (al pianoforte)

L’opera di Trilussa divisa in quadri e argomenti. Si toccano temi che riguardano personaggi che incontriamo per la strada, quelli in pretura, all’osteria, i servi, i re e le regine, i burattini e le donne maliarde e cocotte, i bulli e gli aristocratici, per finire con una metafora profonda sui mali dell’uomo che solo un grande poeta come Trilussa, tradotto in ventuno lingue, può dare. Il divertimento è assicurato, ma un divertimento intelligente, colto, raffinato e nello stesso tempo alla portata di tutti.

domenica 15 novembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

IO, ADRIANO: NESSUNO – Laica rappresentazione in 12 stazioni

di Tommaso Boni Menato, liberamente ispirato a Memorie d’Adriano di Marguerite Yourcenar

con Giuliano Esperati; scene Erika Cellini

“Quando gli dei non c’erano più e Cristo non c’era ancora, tra Cicerone e Marco Aurelio vi è stato un momento unico in cui è esistito l’uomo, solo” (Gustave Flaubert). Adriano è un uomo profondamente solo. Eppure collegato a tutto: è avido di riconoscimenti, di conoscenza e di bellezza, di ogni piacere dei sensi e di dure ascesi, di isolamento e di contatti amorosi; è crudele e tenerissimo; crede nella scienza e si lascia cullare dal mistero della volta stellata.

venerdì 20 e sabato 21 novembre ore 21.00 – domenica 22 novembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

IO, ADRIANO: NESSUNO – Laica rappresentazione in 12 stazioni

di Tommaso Boni Menato, liberamente ispirato a Memorie d’Adriano di Marguerite Yourcenar

con Giuliano Esperati; scene Erika Cellini

“Quando gli dei non c’erano più e Cristo non c’era ancora, tra Cicerone e Marco Aurelio vi è stato un momento unico in cui è esistito l’uomo, solo” (Gustave Flaubert). Adriano è un uomo profondamente solo. Eppure collegato a tutto: è avido di riconoscimenti, di conoscenza e di bellezza, di ogni piacere dei sensi e di dure ascesi, di isolamento e di contatti amorosi; è crudele e tenerissimo; crede nella scienza e si lascia cullare dal mistero della volta stellata.

venerdì 20 e sabato 21 novembre ore 21.00 – domenica 22 novembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

IO, ADRIANO: NESSUNO – Laica rappresentazione in 12 stazioni

di Tommaso Boni Menato, liberamente ispirato a Memorie d’Adriano di Marguerite Yourcenar

con Giuliano Esperati; scene Erika Cellini

“Quando gli dei non c’erano più e Cristo non c’era ancora, tra Cicerone e Marco Aurelio vi è stato un momento unico in cui è esistito l’uomo, solo” (Gustave Flaubert). Adriano è un uomo profondamente solo. Eppure collegato a tutto: è avido di riconoscimenti, di conoscenza e di bellezza, di ogni piacere dei sensi e di dure ascesi, di isolamento e di contatti amorosi; è crudele e tenerissimo; crede nella scienza e si lascia cullare dal mistero della volta stellata.

venerdì 20 e sabato 21 novembre ore 21.00 – domenica 22 novembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

Associazione Culturale Calpurnia

LASCIARE LIBERO IL PASSAGGIO

scritto e diretto da Ilaria Bisozzi

con Mary Scicolone; musiche Matteo Tarragoni; luci Tommie Qubla; scenografie Manuel Voghera e Giorgio Palumbo

Una giornata qualsiasi, che poi davvero qualsiasi non è. Il tentativo di tenere insieme i pezzi, di mettere un passo dopo l’altro, vestirsi bene e prendere un caffè al bar – amaro, neanche a dirlo, come la vita! – mentre ci si prepara a dire addio. E come si fa a dire addio per sempre? Come ci si congeda quando si muore? E perché ci sono cartelli per tutto che ci dicono di lasciare libero il passaggio, che i pedoni vanno sul lato opposto, che il cane abbaia ma non morde, persino che le mani devono essere insaponate e poi strofinate in dieci passaggi per lavarle bene, ma neppure un cartello, un bigliettino, un pizzino, a indicarci come dire addio? Nemmeno due righe a dire dove si va quando si muore, e come si resta quando qualcuno se ne va. Dei fiori non si capisce mai che cosa resta quando li hai raccolti. E delle persone, cosa resta? Un viaggio tra i gesti piccoli di una giornata enorme, quando la vita va avanti anche se questo vestito non era così scomodo e mi cade tutto di mano e inciampo ovunque e davvero questa etichetta non prudeva così. Un viaggio tra le cose piccole di tutti i giorni, i gesti di sempre che compongono la vita e delineano la morte.

sabato 28 novembre ore 21.00 – domenica 29 novembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

Associazione Culturale Calpurnia

LASCIARE LIBERO IL PASSAGGIO

scritto e diretto da Ilaria Bisozzi

con Mary Scicolone; musiche Matteo Tarragoni; luci Tommie Qubla; scenografie Manuel Voghera e Giorgio Palumbo

Una giornata qualsiasi, che poi davvero qualsiasi non è. Il tentativo di tenere insieme i pezzi, di mettere un passo dopo l’altro, vestirsi bene e prendere un caffè al bar – amaro, neanche a dirlo, come la vita! – mentre ci si prepara a dire addio. E come si fa a dire addio per sempre? Come ci si congeda quando si muore? E perché ci sono cartelli per tutto che ci dicono di lasciare libero il passaggio, che i pedoni vanno sul lato opposto, che il cane abbaia ma non morde, persino che le mani devono essere insaponate e poi strofinate in dieci passaggi per lavarle bene, ma neppure un cartello, un bigliettino, un pizzino, a indicarci come dire addio? Nemmeno due righe a dire dove si va quando si muore, e come si resta quando qualcuno se ne va. Dei fiori non si capisce mai che cosa resta quando li hai raccolti. E delle persone, cosa resta? Un viaggio tra i gesti piccoli di una giornata enorme, quando la vita va avanti anche se questo vestito non era così scomodo e mi cade tutto di mano e inciampo ovunque e davvero questa etichetta non prudeva così. Un viaggio tra le cose piccole di tutti i giorni, i gesti di sempre che compongono la vita e delineano la morte.

sabato 28 novembre ore 21.00 – domenica 29 novembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

L’UOMO DI PAGLIA e altre storie

di Georges Feydeau

con Edoardo Ciufoletti ed Emanuele Vezzoli; aiuto regia Moira Battistelli; opere in scena Filippo De Luca; a cura di Andrea Pergolari

Due uomini, che non si conoscono, arrivano in una casa per domandare la mano della proprietaria. La cittadina Marie, nubile, si è candidata come presidente del suo partito politico e per farlo deve trovare un marito che occupi ufficialmente il suo posto e che lei possa manipolare da dietro le quinte: un “uomo di paglia”, un prestanome. All’annuncio che Marie ha fatto pubblicare sul giornale per ricevere aspiranti mariti, risponderanno Farlane e Salmèque, che si presenteranno contemporaneamente all’appuntamento credendo reciprocamente che Marie sia l’altro, nonostante l’apparenza mascolina, convinti entrambi che la donna sia così tremendamente brutta da sembrare un uomo. Un meccanismo drammaturgico perfettamente congegnato, un divertimento esplosivo, fra giochi di parole e conti con cifre che sballano, riesce a rendere plausibile una storia inverosimile.

venerdì 4 e sabato 5 dicembre ore 21.00 – domenica 6 dicembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

L’UOMO DI PAGLIA e altre storie

di Georges Feydeau

con Edoardo Ciufoletti ed Emanuele Vezzoli; aiuto regia Moira Battistelli; opere in scena Filippo De Luca; a cura di Andrea Pergolari

Due uomini, che non si conoscono, arrivano in una casa per domandare la mano della proprietaria. La cittadina Marie, nubile, si è candidata come presidente del suo partito politico e per farlo deve trovare un marito che occupi ufficialmente il suo posto e che lei possa manipolare da dietro le quinte: un “uomo di paglia”, un prestanome. All’annuncio che Marie ha fatto pubblicare sul giornale per ricevere aspiranti mariti, risponderanno Farlane e Salmèque, che si presenteranno contemporaneamente all’appuntamento credendo reciprocamente che Marie sia l’altro, nonostante l’apparenza mascolina, convinti entrambi che la donna sia così tremendamente brutta da sembrare un uomo. Un meccanismo drammaturgico perfettamente congegnato, un divertimento esplosivo, fra giochi di parole e conti con cifre che sballano, riesce a rendere plausibile una storia inverosimile.

venerdì 4 e sabato 5 dicembre ore 21.00 – domenica 6 dicembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

L’UOMO DI PAGLIA e altre storie

di Georges Feydeau

con Edoardo Ciufoletti ed Emanuele Vezzoli; aiuto regia Moira Battistelli; opere in scena Filippo De Luca; a cura di Andrea Pergolari

Due uomini, che non si conoscono, arrivano in una casa per domandare la mano della proprietaria. La cittadina Marie, nubile, si è candidata come presidente del suo partito politico e per farlo deve trovare un marito che occupi ufficialmente il suo posto e che lei possa manipolare da dietro le quinte: un “uomo di paglia”, un prestanome. All’annuncio che Marie ha fatto pubblicare sul giornale per ricevere aspiranti mariti, risponderanno Farlane e Salmèque, che si presenteranno contemporaneamente all’appuntamento credendo reciprocamente che Marie sia l’altro, nonostante l’apparenza mascolina, convinti entrambi che la donna sia così tremendamente brutta da sembrare un uomo. Un meccanismo drammaturgico perfettamente congegnato, un divertimento esplosivo, fra giochi di parole e conti con cifre che sballano, riesce a rendere plausibile una storia inverosimile.

venerdì 4 e sabato 5 dicembre ore 21.00 – domenica 6 dicembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

FEGATELLI DI TEATRO

scritto e diretto da Massimiliano Pazzaglia

con Laura Sorel, Gioia Montanari, Francesco De Laurenzi, Robert Madison

Fedele è un ex-attore, ora proprietario di un teatro, che ama immensamente. Per beneficiare dei fondi comunali che gli permetterebbero di portare avanti la sua attività, deve assolutamente mettere in scena una commedia. Così, pubblica un annuncio per fare dei provini per la giovane protagonista, ma il giorno dell’audizione si presenta soltanto una persona, Noemi, una ragazza carina e spigliata. Nonostante la ragazza dimostri di avere poca esperienza di palcoscenico – per non dire nessuna – Fedele si trova costretto a scritturarla. Alla prima prova, Giada, la “prim’attrice” del teatro, di grande esperienza, mostra subito un’avversione per la nuova arrivata, che cresce man mano che la sente recitare. Giada non si trattiene, dileggiando Noemi davanti a tutti. La ragazza pare abbozzare. Gli altri attori della compagnia sono Silvia, un’attrice napoletana piena di vitalità e ottimismo e suo figlio Lino, un giovane alle prime armi ma molto volenteroso. Fra una prova, una sigaretta e un tè del Bangladesh, il giorno del debutto si avvicina.

venerdì 11 e sabato 12 dicembre ore 21.00 – domenica 13 dicembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

FEGATELLI DI TEATRO

scritto e diretto da Massimiliano Pazzaglia

con Laura Sorel, Gioia Montanari, Francesco De Laurenzi, Robert Madison

Fedele è un ex-attore, ora proprietario di un teatro, che ama immensamente. Per beneficiare dei fondi comunali che gli permetterebbero di portare avanti la sua attività, deve assolutamente mettere in scena una commedia. Così, pubblica un annuncio per fare dei provini per la giovane protagonista, ma il giorno dell’audizione si presenta soltanto una persona, Noemi, una ragazza carina e spigliata. Nonostante la ragazza dimostri di avere poca esperienza di palcoscenico – per non dire nessuna – Fedele si trova costretto a scritturarla. Alla prima prova, Giada, la “prim’attrice” del teatro, di grande esperienza, mostra subito un’avversione per la nuova arrivata, che cresce man mano che la sente recitare. Giada non si trattiene, dileggiando Noemi davanti a tutti. La ragazza pare abbozzare. Gli altri attori della compagnia sono Silvia, un’attrice napoletana piena di vitalità e ottimismo e suo figlio Lino, un giovane alle prime armi ma molto volenteroso. Fra una prova, una sigaretta e un tè del Bangladesh, il giorno del debutto si avvicina.

venerdì 11 e sabato 12 dicembre ore 21.00 – domenica 13 dicembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

FEGATELLI DI TEATRO

scritto e diretto da Massimiliano Pazzaglia

con Laura Sorel, Gioia Montanari, Francesco De Laurenzi, Robert Madison

Fedele è un ex-attore, ora proprietario di un teatro, che ama immensamente. Per beneficiare dei fondi comunali che gli permetterebbero di portare avanti la sua attività, deve assolutamente mettere in scena una commedia. Così, pubblica un annuncio per fare dei provini per la giovane protagonista, ma il giorno dell’audizione si presenta soltanto una persona, Noemi, una ragazza carina e spigliata. Nonostante la ragazza dimostri di avere poca esperienza di palcoscenico – per non dire nessuna – Fedele si trova costretto a scritturarla. Alla prima prova, Giada, la “prim’attrice” del teatro, di grande esperienza, mostra subito un’avversione per la nuova arrivata, che cresce man mano che la sente recitare. Giada non si trattiene, dileggiando Noemi davanti a tutti. La ragazza pare abbozzare. Gli altri attori della compagnia sono Silvia, un’attrice napoletana piena di vitalità e ottimismo e suo figlio Lino, un giovane alle prime armi ma molto volenteroso. Fra una prova, una sigaretta e un tè del Bangladesh, il giorno del debutto si avvicina.

venerdì 11 e sabato 12 dicembre ore 21.00 – domenica 13 dicembre ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

DamArte Teatro

LONDON DREAM – Roma Londra solo andata

di David Mastinu

con David Mastinu, Leonardo Zarra; regia Leonardo Vanacore; musiche Alessandro Panatteri

Roma, 1980. Tor Pignattara, quartiere a poche centiania di metri dal centro, ma troppo lontano per dinamiche e sviluppo dalla capitale aristocratica. Mauro sa bene che quel quartiere non può dargli un futuro, difatti è da un pò che si reca a Londra in cerca di fortuna. Peppe suo amico, invece è intrappolato nella ragnatela quotidiana del suo quartiere, rimane fermo, per paura o mancanza di stimoli. Tra i due ci sono sguardi, ritmi serrati e comici, prendono tutto alla leggera, nonostante l’aria che tira non è tra le più serene, nelle vie di tutta Italia, girano le Brigate Rosse, i Nar, i fanatici di partito, Tra una risata e l’altra, Mauro e Peppe partono e inseguono il sogno di Londra. Un viaggio incredibile, tutto da scoprire.

domenica 10 gennaio ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

L’AMORE NON HA ETA’!

di e con Edoardo Sala

con Edoardo Sala e Rossella Sciarra

È la storia di due deficienti. Sono marito e moglie, avanti con l’età. Lui è un deputato, senatore del partito di maggioranza. Lei è una nobile decaduta di un casato originario dell’Austria-Ungheria. Vivono in una lussuosa villa sulla via Appia Antica. Si beccano in continuazione e passano da ricordi più o meno belli a liti ridicole per… niente. Verso la fine lei confessa una cosa che non aveva mai detto a suo marito. La conclusione presenta un colpo di scena imprevedibile.

venerdì 15 e sabato 16 gennaio ore 21.00 – domenica 17 gennaio ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

L’AMORE NON HA ETA’!

di e con Edoardo Sala

con Edoardo Sala e Rossella Sciarra

È la storia di due deficienti. Sono marito e moglie, avanti con l’età. Lui è un deputato, senatore del partito di maggioranza. Lei è una nobile decaduta di un casato originario dell’Austria-Ungheria. Vivono in una lussuosa villa sulla via Appia Antica. Si beccano in continuazione e passano da ricordi più o meno belli a liti ridicole per… niente. Verso la fine lei confessa una cosa che non aveva mai detto a suo marito. La conclusione presenta un colpo di scena imprevedibile.

venerdì 15 e sabato 16 gennaio ore 21.00 – domenica 17 gennaio ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

L’AMORE NON HA ETA’!

di e con Edoardo Sala

con Edoardo Sala e Rossella Sciarra

È la storia di due deficienti. Sono marito e moglie, avanti con l’età. Lui è un deputato, senatore del partito di maggioranza. Lei è una nobile decaduta di un casato originario dell’Austria-Ungheria. Vivono in una lussuosa villa sulla via Appia Antica. Si beccano in continuazione e passano da ricordi più o meno belli a liti ridicole per… niente. Verso la fine lei confessa una cosa che non aveva mai detto a suo marito. La conclusione presenta un colpo di scena imprevedibile.

venerdì 15 e sabato 16 gennaio ore 21.00 – domenica 17 gennaio ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

A NAKED LOVE – L’AMORE A NUDO

di Gabriele De Pasquale

con Valentina J. Fabbretti, Gabryel Kool, Daniela Saccoccio, Guido Turchi, Elisa Borsoi.

A Naked Love è un opera teatrale per adulti. Dieci capitoli/racconti staccati e indipendenti l’uno dall’altro. Dieci modi differenti di parlare del rapporto uomo-donna, della situazione femminile e dell’affettività nella disabilità.. Si parla di sensualità, per cercare di capire cosa lega il corpo alla sessualità e la sessualità al concetto più grande e astratto di “Amore”. TRE i fragilissimi fili conduttori: “AMORE”, “CORPO” e “SESSO”. In A Naked Love c’è il corpo umano, la sua forma, i suoi pensieri. C’è la capacità (o incapacità) di usarlo, esaltarlo, bistrattarlo, reinterpretarlo, sfruttarlo… In A Naked Love c’è l’Amore! Non solo quello di coppia ma anche quello verso sé stessi, quello che ci rende fragili e vulnerabili, quello di una madre, quello delle partenze e quello del non ritorno, quello del prendersi cura, quello di un corpo non conforme., quello che diventa quotidianità e routine…

spettacolo vietato ai minori di 18 anni

sabato 6 febbraio ore 21.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

RAINBOW

di e con Francesco Rivieccio

Rainbow è la vera storia di mio nonno. Tra il 1940 e il 1945 la sua vita cambiò: giovanissimo fu prelevato dal campo di calcio della squadra della sua città per essere arruolato a bordo di un sommergibile. Da quel giorno mio nonno impiegò ben cinque anni per ritornare a casa. Rainbow è il viaggio in un ricordo che ci porterà a riflettere sulla natura della guerra e sulla sua capacità di cambiare le persone per sempre. La storia del protagonista, infatti, si intreccia con le vicende storiche della Seconda Guerra Mondiale esplorando temi come la perdita dell’innocenza, la paura, la morte e la sopravvivenza, offrendo una prospettiva unica sulla guerra e sui suoi effetti sulle persone comuni. Tratto da una storia vera… Tratto da sogni svaniti dagli abissi del mare alla luce del sole. Premio Fringe Festival 2025.

venerdì 19 e sabato 20 febbraio ore 21.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

I RAGAZZI TERRIBILI

da Jean Cocteau; adattamento e regia di Stefano Sarra

cast da definire

Les enfants terribles sono quattro: i fratelli Elizabeth e Paul, l’amico Gérard, il bullo Dargelos e la collega Agathe. La loro storia si sviluppa quasi sempre in spazi chiusi: è nella camera che i giovani custodiscono gelosamente il loro universo fatto di gioco, fantasie, miracoli e sonnambulismo. A contatto con il mondo esterno il loro disordinato equilibrio sembra rompersi: è in una sera di neve che Paul riceve in pieno petto il colpo di Dargelos, il ragazzo dei suoi sogni. Pubblicato nel 1929, questo romanzo-tragedia (così lo definiva l’autore) riunisce tutti i temi principali della produzione di Cocteau: adolescenza, fatalità, poesia, ma soprattutto il binomio inscindibile amore e morte, protagonista del dramma teatrale sin dai tempi antichi. Cocteau porta questo mix esplosivo all’estremo, turbando e lasciando perplesse le coscienze: lo spettatore resta confuso, senza una strada da seguire. Ma non è che la metafora dell’adolescenza, e l’autore vuole restituire precisamente queste sensazioni, questo senso di disorientamento.

venerd’ 26 e sabato 27 febbraio ore 21 – domenica 28 febbraio ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

I RAGAZZI TERRIBILI

da Jean Cocteau; adattamento e regia di Stefano Sarra

cast da definire

Les enfants terribles sono quattro: i fratelli Elizabeth e Paul, l’amico Gérard, il bullo Dargelos e la collega Agathe. La loro storia si sviluppa quasi sempre in spazi chiusi: è nella camera che i giovani custodiscono gelosamente il loro universo fatto di gioco, fantasie, miracoli e sonnambulismo. A contatto con il mondo esterno il loro disordinato equilibrio sembra rompersi: è in una sera di neve che Paul riceve in pieno petto il colpo di Dargelos, il ragazzo dei suoi sogni. Pubblicato nel 1929, questo romanzo-tragedia (così lo definiva l’autore) riunisce tutti i temi principali della produzione di Cocteau: adolescenza, fatalità, poesia, ma soprattutto il binomio inscindibile amore e morte, protagonista del dramma teatrale sin dai tempi antichi. Cocteau porta questo mix esplosivo all’estremo, turbando e lasciando perplesse le coscienze: lo spettatore resta confuso, senza una strada da seguire. Ma non è che la metafora dell’adolescenza, e l’autore vuole restituire precisamente queste sensazioni, questo senso di disorientamento.

venerd’ 26 e sabato 27 febbraio ore 21 – domenica 28 febbraio ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

I RAGAZZI TERRIBILI

da Jean Cocteau; adattamento e regia di Stefano Sarra

cast da definire

Les enfants terribles sono quattro: i fratelli Elizabeth e Paul, l’amico Gérard, il bullo Dargelos e la collega Agathe. La loro storia si sviluppa quasi sempre in spazi chiusi: è nella camera che i giovani custodiscono gelosamente il loro universo fatto di gioco, fantasie, miracoli e sonnambulismo. A contatto con il mondo esterno il loro disordinato equilibrio sembra rompersi: è in una sera di neve che Paul riceve in pieno petto il colpo di Dargelos, il ragazzo dei suoi sogni. Pubblicato nel 1929, questo romanzo-tragedia (così lo definiva l’autore) riunisce tutti i temi principali della produzione di Cocteau: adolescenza, fatalità, poesia, ma soprattutto il binomio inscindibile amore e morte, protagonista del dramma teatrale sin dai tempi antichi. Cocteau porta questo mix esplosivo all’estremo, turbando e lasciando perplesse le coscienze: lo spettatore resta confuso, senza una strada da seguire. Ma non è che la metafora dell’adolescenza, e l’autore vuole restituire precisamente queste sensazioni, questo senso di disorientamento.

venerd’ 26 e sabato 27 febbraio ore 21 – domenica 28 febbraio ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

I MILANESI AMMAZZANO AL SABATO

da Giorgio Scerbanenco; adattamento di Edoardo Ciufoletti e Andrea Pergolari

con Edoardo Ciufoletti

Quarto e ultimo romanzo della serie con Duca Lamberti, l’antieroe poliziesco creato da Giorgio Scerbanenco, I milanesi ammazzano al sabato è uno dei romanzi più potenti della narrativa italiana e merita in pieno l’appellativo di “noir”. È la storia di Donatella Barzaghi, ventottenne e bellissima, ninfomane con un cervello da bambina, pronta a offrirsi a qualunque maschio la corteggi. Per proteggerla, il padre Amanzio è costretto a tenerla chiusa in casa, finché un giorno, improvvisamente, Donatella scompare. 

venerdì 5 e sabato 6 marzo ore 21 – domenica 7 marzo ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

I MILANESI AMMAZZANO AL SABATO

da Giorgio Scerbanenco; adattamento di Edoardo Ciufoletti e Andrea Pergolari

con Edoardo Ciufoletti

Quarto e ultimo romanzo della serie con Duca Lamberti, l’antieroe poliziesco creato da Giorgio Scerbanenco, I milanesi ammazzano al sabato è uno dei romanzi più potenti della narrativa italiana e merita in pieno l’appellativo di “noir”. È la storia di Donatella Barzaghi, ventottenne e bellissima, ninfomane con un cervello da bambina, pronta a offrirsi a qualunque maschio la corteggi. Per proteggerla, il padre Amanzio è costretto a tenerla chiusa in casa, finché un giorno, improvvisamente, Donatella scompare. 

venerdì 5 e sabato 6 marzo ore 21 – domenica 7 marzo ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

I MILANESI AMMAZZANO AL SABATO

da Giorgio Scerbanenco; adattamento di Edoardo Ciufoletti e Andrea Pergolari

con Edoardo Ciufoletti

Quarto e ultimo romanzo della serie con Duca Lamberti, l’antieroe poliziesco creato da Giorgio Scerbanenco, I milanesi ammazzano al sabato è uno dei romanzi più potenti della narrativa italiana e merita in pieno l’appellativo di “noir”. È la storia di Donatella Barzaghi, ventottenne e bellissima, ninfomane con un cervello da bambina, pronta a offrirsi a qualunque maschio la corteggi. Per proteggerla, il padre Amanzio è costretto a tenerla chiusa in casa, finché un giorno, improvvisamente, Donatella scompare. 

venerdì 5 e sabato 6 marzo ore 21 – domenica 7 marzo ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

ZORRO

di Margaret Mazzantini

diretto e interpretato da Emanuele Vezzoli; scene e costumi Elisabeth Kaufmann

Il raffinato racconto di Margaret Mazzantini che descrive le “imprese” di un barbone con il quale la scrittrice si è di fatto intrattenuta a parlare. In realtà non è un vero senzatetto, nel senso che una casa e una famiglia lui le aveva, ma ha scelto di abbandonarle. Si è gettato tutto alle spalle perché forse il suo destino era già scritto…Emanuele Vezzoli ci conduce in questo affascinante viaggio…

venerdì 12 e sabato 13 marzo ore 21 – domenica 14 marzo ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

ZORRO

di Margaret Mazzantini

diretto e interpretato da Emanuele Vezzoli; scene e costumi Elisabeth Kaufmann

Il raffinato racconto di Margaret Mazzantini che descrive le “imprese” di un barbone con il quale la scrittrice si è di fatto intrattenuta a parlare. In realtà non è un vero senzatetto, nel senso che una casa e una famiglia lui le aveva, ma ha scelto di abbandonarle. Si è gettato tutto alle spalle perché forse il suo destino era già scritto…Emanuele Vezzoli ci conduce in questo affascinante viaggio…

venerdì 12 e sabato 13 marzo ore 21 – domenica 14 marzo ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

ZORRO

di Margaret Mazzantini

diretto e interpretato da Emanuele Vezzoli; scene e costumi Elisabeth Kaufmann

Il raffinato racconto di Margaret Mazzantini che descrive le “imprese” di un barbone con il quale la scrittrice si è di fatto intrattenuta a parlare. In realtà non è un vero senzatetto, nel senso che una casa e una famiglia lui le aveva, ma ha scelto di abbandonarle. Si è gettato tutto alle spalle perché forse il suo destino era già scritto…Emanuele Vezzoli ci conduce in questo affascinante viaggio…

venerdì 12 e sabato 13 marzo ore 21 – domenica 14 marzo ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

Compagnia Teatro A – Associazione Ariadne

L’INIZIO

scritto e diretto da Valeria Freiberg

con Cristina Colonnetti e attori della Compagnia Teatro A

E’ uno spettacolo multidisciplinare diretto dalla regista Valeria Freiberg, capace di costruire perfetti ingranaggi narrativi di forte attualità dentro atmosfere surreali ed ironicamente “splatter”.  spettacolo, costruito come una complicata azione multidisciplinare, vuole riscoprire il calore della prossimità, dello stare insieme in un tempo che ci vuole divisi. L’idea della ricerca nasce come un appassionato omaggio al cinema italiano degli anni’60, volto a trovare una voce nuova e un linguaggio nuovo che ci permetta di riconoscerci nel buio.

sabato 20 marzo ore 21 – domenica 21 marzo ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

Compagnia Teatro A – Associazione Ariadne

L’INIZIO

scritto e diretto da Valeria Freiberg

con Cristina Colonnetti e attori della Compagnia Teatro A

E’ uno spettacolo multidisciplinare diretto dalla regista Valeria Freiberg, capace di costruire perfetti ingranaggi narrativi di forte attualità dentro atmosfere surreali ed ironicamente “splatter”.  spettacolo, costruito come una complicata azione multidisciplinare, vuole riscoprire il calore della prossimità, dello stare insieme in un tempo che ci vuole divisi. L’idea della ricerca nasce come un appassionato omaggio al cinema italiano degli anni’60, volto a trovare una voce nuova e un linguaggio nuovo che ci permetta di riconoscerci nel buio.

sabato 20 marzo ore 21 – domenica 21 marzo ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

UNA SPECIE DI ALASKA

di Harold Pinter

con Gioia Montanari

Ispirato al saggio scientifico Risvegli (1973) del neurologo Oliver Sacks, mette in scena lo spaesamento di Deborah risvegliatasi, grazie ai progressi della medicina, da un sonno durato 30 anni. Quando si risveglia crede di andare alla festa del suo compleanno, che sua madre le abbia preparato il vestito. Ma i genitori non ci sono più, sono rimasti la sorella e un amico e una vecchiaia incombente che sovverte la memoria della protagonista, il suo stare al mondo.

venerdì 2 e sabato 3 aprile ore 21 – domenica 4 aprile ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

UNA SPECIE DI ALASKA

di Harold Pinter

con Gioia Montanari

Ispirato al saggio scientifico Risvegli (1973) del neurologo Oliver Sacks, mette in scena lo spaesamento di Deborah risvegliatasi, grazie ai progressi della medicina, da un sonno durato 30 anni. Quando si risveglia crede di andare alla festa del suo compleanno, che sua madre le abbia preparato il vestito. Ma i genitori non ci sono più, sono rimasti la sorella e un amico e una vecchiaia incombente che sovverte la memoria della protagonista, il suo stare al mondo.

venerdì 2 e sabato 3 aprile ore 21 – domenica 4 aprile ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

UNA SPECIE DI ALASKA

di Harold Pinter

con Gioia Montanari

Ispirato al saggio scientifico Risvegli (1973) del neurologo Oliver Sacks, mette in scena lo spaesamento di Deborah risvegliatasi, grazie ai progressi della medicina, da un sonno durato 30 anni. Quando si risveglia crede di andare alla festa del suo compleanno, che sua madre le abbia preparato il vestito. Ma i genitori non ci sono più, sono rimasti la sorella e un amico e una vecchiaia incombente che sovverte la memoria della protagonista, il suo stare al mondo.

venerdì 2 e sabato 3 aprile ore 21 – domenica 4 aprile ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

Altrascena

DIFFIDATO – INCHIESTA SUL CRIMINE E SUL POTERE

di e con Nello Trocchia

Soldi pubblici ai nuovi fascisti, reati per giovani riottosi e impunità per chi del potere abusa. L’Italia del 2025 ha i tratti dell’amichettismo, dove avanzano i deputati bau bau, i cognati, le sorelle, i fedeli scudieri del nuovo potere, e ha i tratti del nostalgismo, dove i saluti romani si incrociano con il culto del duce, dove il ventennio non è più tabù e busti e memorie nere sono sdoganati. Nello Trocchia, cronista investigativo e antimafia, porta a teatro un racconto spietato e ironico del paese guidato dalle destre. Dai criminali in fuga dorata agli affari tra partito di governo e destra estrema, dalle botte in carcere con garanzia d’impunità alla repressione in strada con una certezza: se non sei comprabile bisogna abbatterti. Si cammina lungo tre inchieste: lo scoop su Santa Maria Capua Vetere e i pestaggi in carcere (la repressione), l’inchiesta sulla tragedia di Cutro e il fallimento albanese (la propaganda), l’esclusiva su Acca Larentia (il nostalgismo e la rete nera) e gli affari dei neofascisti. Ma qual è il prezzo da pagare per raccontare tutto questo? Chi sono i responsabili della deriva? Un monologo fatto di parole, musica e video.

venerdì 9 aprile ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

REPARTO N. 6

da Anton Cechov; adattamento di Andrea Pergolari

con Francesco De Laurenzi

Aspra invettiva e critica sociale, allegoria sulla vita e la morte, denuncia contro l’ignoranza e l’oscurantismo, inno in favore del progresso, delle potenzialità della scienza e della medicina, Reparto numero 6 è uno dei più famosi racconti di Cechov. È un resoconto delle condizioni manicomiali in un piccolo padiglione psichiatrico di un ospedale civile della Russia zarista, dove sono internate e rinchiuse cinque persone trattate come bestie.

venerdì 7 e sabato 8 maggio ore 21.00 – domenica 9 maggio ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

REPARTO N. 6

da Anton Cechov; adattamento di Andrea Pergolari

con Francesco De Laurenzi

Aspra invettiva e critica sociale, allegoria sulla vita e la morte, denuncia contro l’ignoranza e l’oscurantismo, inno in favore del progresso, delle potenzialità della scienza e della medicina, Reparto numero 6 è uno dei più famosi racconti di Cechov. È un resoconto delle condizioni manicomiali in un piccolo padiglione psichiatrico di un ospedale civile della Russia zarista, dove sono internate e rinchiuse cinque persone trattate come bestie.

venerdì 7 e sabato 8 maggio ore 21.00 – domenica 9 maggio ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.

REPARTO N. 6

da Anton Cechov; adattamento di Andrea Pergolari

con Francesco De Laurenzi

Aspra invettiva e critica sociale, allegoria sulla vita e la morte, denuncia contro l’ignoranza e l’oscurantismo, inno in favore del progresso, delle potenzialità della scienza e della medicina, Reparto numero 6 è uno dei più famosi racconti di Cechov. È un resoconto delle condizioni manicomiali in un piccolo padiglione psichiatrico di un ospedale civile della Russia zarista, dove sono internate e rinchiuse cinque persone trattate come bestie.

venerdì 7 e sabato 8 maggio ore 21.00 – domenica 9 maggio ore 18.00

ingresso: € 12; tessera associativa: € 3.

info e prenotazioni: info@teatrolesedie.it – 3201949821.